[PROJET] Devenir un MONSTRE en dessin

Le 15 décembre 2021 à 22:28:32 :

SparksFly18 : sympa ! c'est fait à l'ordinateur ce dessin ?

Merci ! Oui à l'ordinateur.

Le 21 décembre 2021 à 23:01:28 :
Je ne connais pas ton niveau mais si c'est pour le dessin tu peux regarder le youtubeur Proko qui fait des choses intéressantes sur l'anatomie. Si c'est pour la peinture, il y a Sinix Design ou Kienan Lafferty.

Je dessine depuis longtemps, le dessin en lui même ne me pose pas trop de problème, mon problème maintenant c'est de donner du relief à tout ça
merci je vais aller voir ce qu'ils font

Le 16 décembre 2021 à 00:42:49 :
L’op poste toujours par curiosité ?

Le 21 décembre 2021 à 23:05:13 :

Le 21 décembre 2021 à 23:01:28 :
Je ne connais pas ton niveau mais si c'est pour le dessin tu peux regarder le youtubeur Proko qui fait des choses intéressantes sur l'anatomie. Si c'est pour la peinture, il y a Sinix Design ou Kienan Lafferty.

Je dessine depuis longtemps, le dessin en lui même ne me pose pas trop de problème, mon problème maintenant c'est de donner du relief à tout ça
merci je vais aller voir ce qu'il fait

Ok bah si tu te débrouilles en dessin, je pense que l'étape suivant, comme tu le dit sont les valeurs. Maitriser les valeurs c'est essentiel en peinture parce que c'est plus ou moins la base de tout.

Le 21 décembre 2021 à 23:09:01 :

Le 21 décembre 2021 à 23:05:13 :

Le 21 décembre 2021 à 23:01:28 :
Je ne connais pas ton niveau mais si c'est pour le dessin tu peux regarder le youtubeur Proko qui fait des choses intéressantes sur l'anatomie. Si c'est pour la peinture, il y a Sinix Design ou Kienan Lafferty.

Je dessine depuis longtemps, le dessin en lui même ne me pose pas trop de problème, mon problème maintenant c'est de donner du relief à tout ça
merci je vais aller voir ce qu'il fait

Ok bah si tu te débrouilles en dessin, je pense que l'étape suivant, comme tu le dit sont les valeurs. Maitriser les valeurs c'est essentiel en peinture parce que c'est plus ou moins la base de tout.

quand j'essaie de mettre de la couleur ( je suis sur tablette + clip studio) les couleurs ne se mélangent pas vraiment entre elles, enfin le rendu est vraiment bizarre
pourtant je sais d'où vient la lumière et où placer mes ombres, mais le rendu n'est pas à la hauteur

Ca faisait longtemps que j'étais pas passée sur le topic, c'est chouette de voir les œuvres des kheys

Voici quelque uns de mes derniers dessins:

Vous avez des conseils à me donner ? En termes de sujets, de méthode d'apprentissage et de dessin etc ?

Sachant que:
- y a encore 3 mois je savais pas dessiner des portraits
- j'y connais rien sur le matos (j'ai qu'un crayon 2B, je sais même pas à quoi ça correspond )
- je cherche à être assez réaliste
- je ne travaille pas avec de la couleur
- je fais principalement du travail de copie (fan art, illustration, bd, peinture ou statue réelle )

Le 22 décembre 2021 à 18:47:05 :
A ce stade, apprendre à construire est plus intéressant pour ton cas. Par exemple si tu es intéressé par les portrait, tu peux aller du côté de loomis. T'embête pas trop avec le matos.

Apprendre à construire c'est à dire ? Faire des dessins d'imagination ?
Merci beaucoup pour les refs

Le 23 décembre 2021 à 11:24:59 :
Hi,
Ca bosse dur et des nouveaux qui postent c'est bien.
Un petit speed painting d'imagination :

Rien de bien fameux, je suis en train de réfléchir pour changer mon espace de travail , j'ai peut être trouvé un 2 iéme moniteurs pour créer plus sereinement.
Koldow : Très sympa et ça fait plaisir de voir de la couleur. Plus tu vas peindre et plus tu seras à l'aise avec les couleurs, et tes sensations, si tu es régulier, tu vas vite faire des progrès. C'est de l'acrylique ?
Kinesthesie : Continue de faire des études, je te conseille de trouver des bouquins d'anatomie pour travailler si tu veux vraiment faire du réalisme. Essayes de comprendre ce que tu vois, de cette façon, tu seras plus à l'aise pour l'interpréter. Tu peux aussi investir dans une boite de crayon, genre H6/B6
Quand tu as des crayons en B c'est qu'ils sont plus gras, en h c'est plus sec. Tu veux faire des trucs plus poussé, il faut du papier avec plus de grains, tu pourras mieux gérer les nuances.

J'adore ce que tu fait
OK je vais essayer tout ça ! Pour les bouquins je bosse beaucoup avec les dessins de De Vinci (j'ai un Taschen qui les recensent tous, et ya pleins de choses intéressantes, comme des animaux, des portraits, des dessins d'anatomie médicale etc.).
Du coup je dois continuer à copier selon toi ?
Merci pour les conseils matos

Perso quand je faisais de l'acrylique, j'usais et abusais de lavis et glacis pour adoucir les transitions.
Exemple de truc que je faisais avant en tradi.

Là c'est de vielle peinture en acrylique, mais je pouvais passé plusieurs jours dessus voir plus.. mélange de pinceau et d'aérographe.
Tu as le temps en acrylique, tu peux faire pas mal de retouche, et tu n'as pas peur qu'avec un lavis ou glacis de tout foutre en l'air pour une mauvaise gestion du séchage.
C'est le même principe en digital ou en traditionnel, pour faire fusionner les couleurs, tu dois recouvrir l'ensemble de couche très fine et fondre l'ensemble.